Oliver Stone: Desentrañando los PELIGROS de buscar la verdad

Oliver Piedra 0:00
Escribí "Scarface" y aunque es aclamado como ahora, en ese momento tuvo un camino difícil, tuve una pelea con el productor y él habló mal de mí y del negocio y, francamente, estaba lleno de obscenidad y violencia y la gente pensaba que yo era loco bueno.

Álex Ferrari 0:30
He podido asociarme con Mindvalley. Para presentarles, la clase magistral GRATUITA dura entre 60 y 90 minutos y cubre las relaciones entre mente, cuerpo y alma y el espíritu empresarial consciente, impartida por maestros espirituales, líderes de pensamiento espiritual yogui y autores más vendidos. Simplemente dirígete a nextlevelsoul.com/free. Me gustaría darle la bienvenida al espectáculo. Óliver Piedra. Muchas gracias por estar en el programa. Óliver.

Oliver Piedra 1:04
Encantado de conocerte, Álex. Francamente, oí hablar de ti ayer. Y bueno, aquí estamos.

Álex Ferrari 1:11
Si lo se. Es el más rápido.

Oliver Piedra 1:12
Así es como oí hablar de ti. Puse puse Facebook y, o Twitter. ¿Y se me olvidó qué? Y respondiste. Y lo preguntaste muy amablemente. En primer lugar, que estabas interesado en el tema, que trataba sobre la energía nuclear, pero el hecho de que lo contactaste y la invitación fue muy linda para unirte a tu programa. Así que aquí estoy.

Álex Ferrari 1:32
Y yo y yo lo apreciamos mucho. Como si estuviéramos hablando un poco antes de que comenzara el programa, ya sabes, muchas de las películas de tu filmografía han tenido un gran impacto en mi vida. Y porque durante la época en que usted surgía, a finales de los 80 y principios de los 90, ese período era cuando yo trabajaba en una tienda de videos. Así que estaba viendo obscenamente tantas películas y ese período de tiempo. Fuiste prolífico. Quiero decir, estabas filmando, estabas haciendo películas, cada película al año casi

Oliver Piedra 2:06
10 películas en 10 años.

Álex Ferrari 2:08
Sí, fue bastante loco. Era como si cada año obtuvieras una película, cada una de las películas que harías sería como esta cosa monumental de pelotón, radio, programas de radio, JFK nacido en el cuarto lugar de Wall Street y todo ese tipo de cosas. Fueron realmente impactantes en mi vida. Y les diré algo cuando vi Wall Street, porque Wall Street realmente me golpeó inmensamente en el año 80. En 8788, puedo literalmente recitarles la avaricia, el discurso de la avaricia, lo aprendí de mi memoria de esa edad. , y nunca lo he perdido. No soy como si lo hubiera estado ensayando. Siempre está atrapado en la parte de atrás de mi cabeza. Y ese personaje y lo que hiciste con eso, esa película, el comentario que dijiste sobre las cosas fue extraordinario. Ah, los comentarios.

Oliver Piedra 2:57
Sí, resultaron heridos. Solía ​​​​trabajar realmente en ellos, me preocupaba por ellos. Y mucha gente ha notado que los comentarios son bonitos, bonitos,

Álex Ferrari 3:05
Bastante notable.

Oliver Piedra 3:06
Bastante profundo. Y eso me gustó porque es la única oportunidad que tenemos, después de que los críticos terminaron contigo, secarte en la lavandería, es realmente agradable poder decir: Oye, esto es lo que realmente pretendía, tal vez fue así. No lo parece, pero para ser honesto contigo mismo, y también te ayuda creativamente porque te da retroalimentación y te dice: "Está bien, esto te da retroalimentación y te hace pensar en lo que hiciste y lo que no lograste". Y a menudo en los comentaristas traté de ser crítico.

Álex Ferrari 3:34
Ahora tienes un nuevo libro llamado Chasing the light, que ya voy por la mitad y hasta ahora me encanta. Y no puedo esperar a terminar el libro. Y se lo recomendaré a todos los que conozco. Es un cineasta leerlo. Así que vamos a comenzar. Quería comenzar con los inicios de tu carrera porque el libro te lleva todo hasta el pelotón, si no me equivoco, corrige hasta el final del pelotón. E hiciste un par de cosas después del pelotón, sólo unas pocas, no muchas. Pero hiciste algunas otras películas después de Pelotón. Pero la historia de cómo surgió es una historia de la que realmente no había oído hablar antes, me refiero a Salvador y obviamente a Conan el Bárbaro y Caracortada, y en algunas de sus películas más antiguas también se encuentran algunas de sus películas más antiguas. Pero la primera pregunta que tengo para usted es: ¿puede decírselo a la gente? Porque realmente creo que esto es importante. ¿Cuántos guiones había escrito antes de dirigir su primera película?

Oliver Piedra 4:32
Bueno, no, dirigí mi primera película fuera de la escuela de cine, básicamente dos años después, una película de terror de bajo presupuesto llamada Secuestro, que escribí y salí de la escuela de cine en el 71. Con el escritor y el director en mente, y eso es lo que me propuse, ese era mi sueño. Y ya sabes, ve a Dar y Barnwell y el pantano europeo, tus italianos, Fellini y mi Mmm, quiero decir, los obvios, pero todos eran líderes en la cultura. Y yo quería ser lo que eran los guionistas directores, la mayoría de ellos me acercaron al concepto. Y yo había sido escritor antes en la escuela de cine, cuando tenía 19 años, escribí un libro llamado El sueño de la noche del niño, que finalmente se publicó en el 97. Pero la escritura en mí siempre fue fuerte. Pero luego, después de mi servicio en Vietnam, expliqué esto en el libro, como saben, la intensidad de esa experiencia requirió una concentración al más alto nivel de sus sentidos físicos, olfato, vista, oído, uno camina en la jungla y Sabes, tienes que prestar realmente atención de 360 ​​grados, esa intensidad, de alguna manera se convirtió en el ojo de la cámara para mí, porque nunca me concentré tanto en la cámara como lo hice allí. Mi cámara en mi cabeza. Y eso es lo que intenté reproducir cuando fui a la escuela de cine con el GI Bill, que pagó mi matrícula allí. Pero fue, ya sabes, salir y hacer un cortometraje es muy caótico. Para la mayoría de nosotros, debes conseguir la cooperación de tus compañeros de estudios. No es fácil. Es como una crítica cultural china. sesión, ya sabes, pero Ito ha hecho películas en el transcurso de esos dos años. Algunas tuvieron éxito, otras no. Los cortometrajes son complicados, pero ya sabes, son una forma de arte en sí mismos y aprenderás mucho. Aprendes mucho física y técnicamente, te produce, editas, filmas y escribes. Ahora la mayoría de los niños no estaban interesados ​​en escribir. Eso fue lo que fue sorprendente para mí. En la escuela de cine no era obligatorio asistir a clases de escritura de guiones. Ninguna en absoluto. Eso siempre me molestó, porque fui, o sea, tal vez fueron algunos niños. Y escribí guiones durante ese período. Y aprendí de estos profesores que eran buenos profesores o profesores de la Universidad de Nueva York. Y compré muchos guiones y los leí porque estaban cada vez más disponibles en los años 60. Así que se podía leer el guión, no tanto de películas americanas como de películas europeas. Es realmente interesante que, en cierto sentido, el estudio del cine comenzó con los europeos y recién a partir de los años 70 se americanizó cada vez más. Y finalmente empezaron a publicar algunos guiones. Pero algunos de los mejores guiones del cine estadounidense no. Nunca he visto copias de las aceptaciones a menos que vayas a las bóvedas de los estudios. Entonces hay un gran agujero allí. Y en los guiones, ese guionista era considerado como una especie de gusano en la trastienda. Y el director era una estrella, llevaba el pañuelo, Bertolucci, y salía al set. Y él inventaba sus ideas a medida que avanzaba. Y hubo una especie de improvisación libre que fue divertida. Fue el comienzo de algo nuevo. Y, sin embargo, no estaba la carga del dinero, la sensación comercial de que había que recuperar el dinero con ese sistema, porque sus películas en Europa se hacían por muy poco. Entonces ese fue el ambiente en el que yo siempre estuve. Fui disciplinado como escritor. Así que yo, después de ir a la escuela de cine, conducir un taxi y trabajar en varios trabajos, me casé, pasé por todas las dificultades del corazón para tratar de triunfar en el negocio del cine, lo cual es muy difícil, incluso en esos días, mucho más. tal vez. Y en ese período seguí escribiendo guiones. Cada año, me propuse la meta de intentar escribir al menos uno y medio, tal vez dos guiones y un par de tratamientos para producir material, enviándolos a los agentes, sin respuesta. rechazos, rechazos. Entonces dices cuántos realmente no recuerdo, yo diría entre ocho y once, además de tratamientos largos. Uno de esos tratamientos para tapar fue mi primera ruptura, se vendió opción opción casi me vendió. Y me puse a trabajar con Robert Bolt, que era un gran guionista de esa época en Chicago y Lawrence de Arabia. Wow. Bolt era un estudiante serio, pero tenía su estilo y un guionista que lo expones todo en la página. La arquitectura está ahí. Cada línea de diálogo está ahí. Es completamente diferente a la escuela de cine. Entonces, ¿dónde estás escribiendo más tratamiento? Así que siempre estuve entre los dos, intentando escribir el guión completo. Y al mismo tiempo yo estaba, y cuando llegué a director de finalmente, en la empresa en el 85, con el 786 estaba Salvador, y luego pelotón. Nunca, todavía, me he mantenido fiel a la lealtad del guionista, que es escribir el guión, escribirlo tanto como puedas en papel antes de hacerlo. Y tengo esa mentalidad.

Álex Ferrari 9:47
¡Bien! Y entonces tu segunda película fue La mano, que fue con Michael Caine. Y era una película de terror y siempre me pareció interesante que comenzaras tu carrera como director con dos películas de género de terror, esencialmente películas de terror. ¿Puedes decirme cómo surgió la mano, cómo se dio la vuelta y

Oliver Piedra 10:05
La mano es muy similar a las manos y es una película interesante, de hecho, Shout Factory la relanzará el próximo año en Blu Ray. Sí. Fue enterrado en ese momento. Me gusto la pelicula. Lo vi recientemente. Y es una especie de thriller psicológico muy interesante, basado en un libro que compré de Mark Rendell llamado La cola del lagarto. Pero fue muy similar a la convulsión, porque ambas son una historia similar en que el personaje principal, Jonathan liberado, y el primero, Michael Caine, y el segundo, son personas atormentadas en el sentido de que traen con sus mentes. , se traen la Perdición sobre ellos mismos. Creen que piensan en el horror, piensan en el horror, y en el caso de la mano, él cree que su esposa lo está dejando, y se vuelve increíblemente celoso, y ve todo cuando pierde su mano en un accidente automovilístico, ve en parte es culpa suya. Él ve la mano, en última instancia, como un arma de venganza y un arma de ira, para vengarse de las personas que tomaron su mano y también la de su esposa. Así que visualmente es bastante lejana y muy ambiciosa como primera película. Es muy difícil hacer que una mano pequeña trabaje como lo haría un tiburón. Y diré que estaba loco por hacerlo. Pero ese era el tipo de cosas que me resultaban difíciles. Antes de la mano, olvidaste que llegué como guionista en 19 7070. Con Midnight Express,

Álex Ferrari 11:36
Cuál es mi siguiente pregunta. Sí. Bueno. Sí. Entonces Midnight Express realmente lo fue, ¿no? ¿Tú? ¿Consideras que Midnight Express fue el proyecto que realmente lanzó tu carrera?

Oliver Piedra 11:47
Sí. Quiero decir, me metió en el lado de Hollywood del negocio. Estaba en Nueva York, estaba muerto en el agua. No lo hice. Intenté, intenté intentar, ya sabes, conseguir todos estos rechazos. Quiero decir, recibí cientos de cartas. No es divertido. Quiero decir, ir mendigando cosas consiguiendo pequeños trabajos, un asistente de producción aquí y allá. Trabajo televisivo. Trabajé durante casi un año bien remunerado y en una compañía cinematográfica publicitaria para películas de béisbol. Quiero decir, intenté que sucediera. Mi esposa, gracias a Dios, estaba trabajando en la ONU y tenía un trabajo estable. Y así sabemos que llegamos a fin de mes. Y tengo que decir que fue así, casi pierdo la esperanza muchas veces. Antes, cuando cumplí los 30 años, hablo de eso en el libro, son 30 años, y sientes que en esos días, sientes que tenías que haber comenzado tu carrera, ya sabes, si no, algo fue así. algo andaba mal. Y sentí que había fracasado en mi vida. Y entro en eso, y por qué. Y mi padre, mi madre, mi abuela, todo esto entra en juego, es y por eso terminé la película que le pusimos. Porque cuando finalmente hice realidad mi sueño, que era tener un éxito de proporciones internacionales realmente increíbles. Quiero decir, todos los países del mundo jugaron, ganaron mucho dinero, fueron el número tres en Estados Unidos a nivel nacional y, además, los premios de la Academia. Y luego gana. Elizabeth Taylor está en el escenario, dándome un gran beso, ya sabes, ella fue la estrella de cine de mi juventud como mujer, era la más glamorosa. Ya sabes, todo esto fue increíble. Y sin embargo lo había sido. Así fue, fue una época dorada. Y por eso quise terminar el libro porque el sueño se había logrado. Y les mostré cómo se logró y cuánto trabajo requirió, cuánto rechazo. Y creo que sería muy útil para los jóvenes. Pensé en ver el camino que teníamos en la década de 1970. Es diferente ahora porque, en muchos sentidos, es un sistema diferente, porque ahora es mucho más fácil técnicamente hacer una película, no tienes que suicidarte. Es mucho más fácil conseguir calidad con una cámara de vídeo y depende de ti. Es un medio mucho más inventivo y las técnicas son mucho, mucho más sencillas. Sin embargo, si tienes el arte, tienes el consiguiente problema de que si todo el mundo lo hace, tendrás un volumen enorme y un sistema de distribución limitado.

Álex Ferrari 14:20
Bien bien. Exactamente. Es fácil hacer la película ahora que el lugar donde tienes que suicidarte es para que alguien la vea o la venda.

Oliver Piedra 14:27
Exactamente. He visto tantos cineastas jóvenes que me han enviado cosas. Tengo montones de películas que nadie ve, ya sabes, es realmente y hay algún talento aquí, algún talento, sus talentos, defiendo muchas películas que tienen cineastas que han conseguido cierta distribución, pero nunca funcionó, quiero decir, murieron. y lo muy difícil de superar esta barrera de distribución y publicidad.

Álex Ferrari 14:57
¿Hablaste de defender a tu campeón de ser cineastas? ¿Puedes hablar un poco sobre lo que John Daly hizo por ti como campeón, porque todos necesitamos un campeón, especialmente en este negocio, si podemos conseguir uno?

Oliver Piedra 15:09
Dediqué el libro a John. Quiero decir, para mí el libro me llevó tres años escribirlo de vez en cuando, y fue mucho trabajo, tengo que decirte que es como hacer una película a su manera. Y me tomo muy en serio la escritura en el sentido de que no simplemente garabateo: hice esto, hice aquello ahora. Estoy buscando temas en el libro, los temas del crecimiento, los temas de ir a la guerra, los temas de las relaciones con tus padres, tu mamá y tu papá, tus abuelos, la historia de esa época, lo que estaba pasando. La Segunda Guerra Mundial, Vietnam, y creo que hay muchas consecuencias al salir de la Segunda Guerra Mundial. Nací a la derecha al final en el 46. Y mi madre era ciudadana francesa. Mi padre la conoció en la calle en París durante la liberación, y como oficial en el ejército, se casó con ella y la trajo de regreso a Estados Unidos a finales del 45, principios del 46. Embarazada. Ahí vas. Quiero decir, es un bebé de guerra, dirías bien, francés. Mi madre era una inmigrante a su manera.

Álex Ferrari 16:19
Pero John, el John realmente

Oliver Piedra 16:21
También es inmigrante. Quiero decir, siempre me ha ido bien con los inmigrantes. Por alguna razón, el negocio cinematográfico estadounidense simplemente no me dejaba terminar. Fue muy frustrante cuando hice la mano, estaba incluso con el éxito de Midnight Express, era una especie de oveja negra, la gente me conocía como escandaloso, alguien que rompía barreras, que intentaba decir cosas diferentes, estaba luchando. Para este guión de Vietnam, todo el mundo dijo que AI está bien escrito, pero no queremos hacerlo, no generará dinero. Quiero decir, yo era una especie de tipo que era uno de esos tipos que eran conocidos como difíciles o no, que estaba loco, pero lo estaba, pero realmente estaba molesto porque las cosas no iban bien. Escribí un guión llamado Nacido el 70 de julio y sintonicé ambos en séptimo en los años XNUMX. Y ninguno quiere enfadarse. Simplemente estaba frustrado porque estaban haciendo buenas películas de Apocalipsis regresando a casa sobre cazadores de ciervos, pero nada que ver con mi experiencia en el terreno allí. Ambas eran películas míticas que volvían a casa muy realistas, pero sobre una mujer casada en Los Ángeles. Las otras dos son películas gigantes, pero no tienen nada que ver con la realidad que vi. Puedo decir que, ya sabes, Michael, Michael Cimino, trabajé con él en tu dragón. Gran Visión, visión napoleónica, pero la realidad no tanto. Y así Francisco, también el padrino. De todos modos,

Álex Ferrari 17:53
Pero John era el único, pero John era el único que,

Oliver Piedra 17:55
Bueno, es que estaba fuera y estaba como muerto en el agua. Quizás escribí "Scarface" y ya sabes, aunque se dice que en ese momento tuvo un camino difícil, tuve una pelea con el productor y él habló mal de mí y del negocio y, francamente, estaba lleno de obscenidad y violencia. y la gente pensaba que estaba loco. Hice El Expreso de Medianoche Caracortada. Conan el bárbaro. Eran películas duras y violentas. Entonces la gente me veía como una especie de mano. ¿Sabes qué? ¿Quién es este tipo? Entonces fue difícil. Y tuve que dejar Los Ángeles y también hablé sobre mi adicción a la cocaína. Entonces eso fue un gran problema en un momento, pero lo dejé. Y luego luché para regresar con tu arrastre, lo cual a amino no le fue tan bien como esperaban. Entonces mi carrera estaba muerta. Y dije, no puedo hacerlo a la manera de Hollywood, a la manera de Los Ángeles. Entonces lo voy a hacer de esta manera. Yo estaba en Nueva York cuando me había mudado de regreso a la ciudad. Y realmente me propuse hacer Salvador, que otra vez fue una película gigantesca, estoy loco. Set es un país en guerra civil en el año 19. Comenzamos en el 8080. Los periodistas que conocía, Richard Richard Boyle, un maravilloso, maravilloso amigo, los irlandeses habían estado allí y habían contado toda una historia con los escuadrones de la muerte allí, y con una mujer, y él escribió sobre ello en sus notas, y lo tomé y con él lo convertí en un guión. Y me dediqué a hacer esta película a cualquier precio. No renunciaría hasta que lo lográramos, iba a usar mi propio dinero que tenía. En ese momento, acumulé algo de dinero escribiendo guiones. Así que tenía suficiente para tal vez conseguir un préstamo mayor en el banco. Tenía un par de casas de mi propiedad, y así sucesivamente. Así que estaba planeando hacer esta película por 85 dólares. Ahora bien, se trata de helicópteros involucrados en la Guerra Civil. Los fobs involucran escuadrones de la muerte, pero Boyle estaba seguro de que obtendríamos cooperación del salvamento en Salvador, lo cual tiene un costo muy alto. Es un país muy barato para rodarle pero nunca rodaron una película. Fue una propuesta demencial que demuestra lo desesperada que estaba. Yo no me rendiría. Y escribí el guión con él. Y era un buen guión, pero nadie quiere tocarlo porque, una vez más, criticaba al establishment extranjero estadounidense. Oh Dios, he recibido tantos rechazos en mi vida. No puedo. Tengo alrededor de 700,000. Ahora creo que ya sabes, estoy harto de esto. Soy bueno con el rechazo. Cuando el otro día recibiste algo mío importante para mí. Y me encogí de hombros. Simplemente no pone fin al rechazo. A mí. Lo estoy intentando, creo que es el mejor consejo que puedo dar. Yo, John Daly, me presentaron como una película independiente inglesa que acaba de llegar a Hollywood. Estaba dando sus primeros pasos. Estaba haciendo una película con la película Falcon con Sean Penn. Y estaba haciendo que había estado involucrado con Terminator, el primero, pero había tenido problemas con Cameron y él no se había llevado bien y bla, bla, bla. Y también estuvo involucrado con

Álex Ferrari 21:03
Tantos. Es difícil seguir la pista.

Oliver Piedra 21:05
Estaba haciendo eso: había hecho un buen trabajo con la película de Gene Hackman. Sí. Edición genética con la película de baloncesto. Oh, los Hoosier. Hoosiers, me encanta esa película. Y entonces estaba tratando de hacer películas que tuvieran algún gusto. Aunque no era conocido porque era un promotor de boxeo y en África durante la pelea con ALI contra uno de ellos tenía una reputación turbia y demás. Pero era un sinvergüenza encantador. Lo amaba porque era un cockney, no tenía pretensiones y pertenecía a las clases bajas. Y él, ya sabes, él quería no tener ningún respeto por el establishment. Entonces él era ese tipo de persona. Él leyó a Salvador y leyó poesía y te juro que esta es una historia real. Nunca lo escuchas. Historia muy rara. Pero leyó ambos la noche que fui a verlo. Por cierto, lo conocí a través de Gerald Green, esa gente que se preocupa por Joe Green tiene otro carácter y ambos eran una especie de estafadores, pero son amables. Eran buenos tipos, pero estaban sobreviviendo y yo me senté en esa reunión. Y John me dijo: Dios, dinero, qué buenos guiones los dos. ¿Cuál quieres hacer primero, Oliver? Esa es una parte de un diálogo clásico porque nunca se escucha esa mierda. Nunca. No, nadie dice que sí. Como eso. Nadie dice, todos dicen tal vez y luego lo olvidan. O todos dicen que no, pero no saben realmente de qué están hablando. De todos modos, dije, quiero hacer Salvador porque es fresco. Es nuevo. Y no voy a hacer pelotón porque casi lo logro tres veces. Y fue destruido en el camino y nunca se fabricó. Es una maldición. Es una maldita película maldita. Entonces aquí, Salvador. Entonces comencé con Salvador y él realmente me ayudó a hacerlo. Y había un camino, está en el libro. No termina ahí. Hubo muchos problemas al hacer esa película. Jimmy Woods fue genial, pero también un extremadamente pre Madonna. Y en ese momento me hice muy amigo de él. Pero Dios mío, Él nos hizo, hizo el camino. Él era la estrella de la película. Y de todos modos, lo juntamos con unos 4 millones, 3 millones y el dinero siempre fue cuestionable. Nunca sabías si iba a aparecer al día siguiente. Ese tipo de creencia era tan pegajosa que estaba pegada. ¿Y sabes qué funciona? Ve a verlo de nuevo. ¿Por favor, hazlo?

Álex Ferrari 23:16
No, no es no, es una película fantástica. Quiero decir, hay cierta crudeza en ello. Es tan crudo y tan visceral. Es notable. Muy bien, entonces haces Salvador y luego

Oliver Piedra 23:30
Entonces entiendo que casi me mata.

Álex Ferrari 23:33
Bien, ya sabes, y luego saltas a otra pequeña película,

Oliver Piedra 23:36
90 partes parlantes para la guerra civil, batallas de helicópteros, todo tipo de batallas de tanques de mierda. Pero lo conseguimos. De alguna manera lo terminamos y nos quedamos sin dinero varias veces. Es una gran historia. Entonces John me dice, y tenemos peleas durante toda la edición porque John está preocupado por la violencia. Y hubo cierta duración y todo lo que tuve fueron los problemas habituales. Gran Visión. Tres horas, tuve que reducirlo a dos horas y 10 y la violencia que tenía desapareció así que lo rechazaron. Todos los malditos estudios distribuidores de Hollywood rechazaron esa película. ¿Qué tan desgarrador fue? Estuvo bien. Fue una buena película, pero demasiada violencia en ese momento. Entonces, ¿qué hace Daly? Dice que se jodan. Voy a crear mi propia empresa de distribución. Y lo hizo, creó esta empresa de distribución de Hemdale y, literalmente, él mismo distribuyó la película en abril del 86. No es así, no se abre, quiero decir, no tiene dinero para distribuirlo realmente, pero al menos aparece en el mapa y hay algunas críticas decentes que no son buenas, la gente comienza a verlo y se entusiasma. pero lleva tiempo. Mientras tanto, él dice que vayamos a hacer Petunia y Filipinas, así que me voy de México directo a Filipinas con $6 millones ahora y con muy pocos pelotones hago una gran película, pero nuevamente, he pasado por un camino difícil con mi director de fotografía Bob. Richardson y Mike, Mike y Bruno y varias personas y Alex Oh, así que hicimos la película con 6 millones de manera más eficiente que con Salvador. Porque teníamos más experiencia. Y tuvimos todos los problemas habituales con la jungla, el calor, la humedad, la lluvia y toda esa mierda. No fue fácil. Pero lo superamos porque éramos duros. Y he aquí, quiero decir, realmente despegó. No puedo decirte cómo despegó de inmediato. Quiero decir, en el momento en que no hubo nada de película, filmaremos en Filipinas, algo así como Chuck Norris o algo así. A nadie le importaba una mierda. Ya sabes, en el momento en que lo mostramos, fue cortado en un borrador. La gente empezó a reaccionar y, Dios mío, nunca había visto algo así. Es una realidad que nunca antes habían visto. Una realidad, una cuadrícula, una realidad, porque había entrado en los detalles de lo que viví. Y eso faltaba en el cine bélico en general. He visto un par que cierran películas coreanas, películas de la guerra de Corea, pero en ese momento, ahora era casi estándar, lo hacen. Pero fue difícil captar la realidad de la jungla y la percepción de la jungla. Y además, fue crítico, fue crítico con toda la experiencia, lo cual creo que fue la mejor parte, fue un mensaje que decía que esto es un fraude, que ver toda una maldita guerra fue un fraude. Mencioné tres mentiras en el libro, entro en detalles, ya sabes, el concepto de fuego amigo que los estadounidenses matan con su propio fuego es mucho mayor de lo que la gente cree, el concepto de matar civiles en Vietnam era enorme. O sea, fue muy abundante. Y no siempre, pero sucedieron muchas cosas, y accidentalmente se desbordaron y cosas así. Y la número tres, la mentira más grande de todas, fue que estamos aquí para ganar. Estamos aquí ganando. Y eso nunca fue cierto. Desde el principio. Nunca fue cierto a partir de 1947, nunca fue cierto cuando nos involucramos con los franceses. Entonces había muchas mentiras. Y vuelvo al concepto, al tema de la mentira y a cómo la mentira influye en la vida estadounidense. Como mis padres me habían mentido tanto, a los 16 años se destrozaron. Y creo que somos la familia más feliz del mundo. Pero no, no es verdad. Qué está pasando, boom, esto es lo que está pasando. Mentira mentira mentira. Esto es lo que aprendí en mi vida: la gente miente no necesariamente por malas intenciones, sino por comodidad o por miedo, por diversas razones. Así que esa mentira que se extiende desde el divorcio y el 62 se extiende hasta Vietnam, con seguridad. Porque eso es lo único que veo: vuelvo a los Estados Unidos vivo y jodido con un montón de droga vietnamita allí. Pero aprendí mucho de las tropas negras porque realmente les gustaba la música. Aprendí mucho sobre la vida, la humanidad y el amor, en cierto modo, es una historia interesante. Esa es una historia de suicidio. Me metí en algo de eso en el pelotón. Algunos de los mejores amigos de Charlie Sheen son negros y me mantuvieron, me mantuvieron humano. Dijeron que dicen más cerca de mí. Y el personaje de alias de Willem Defoe también es muy importante. Se convierte en una figura decorativa para el joven. Lo ves al final de la guerra, está dividido, muy dividido. Es un hombre de dos hijos para dos padres. Dice que el calcetín es dos sargentos, los dos sargentos representan polos opuestos. Y en uno de ellos un sargento mata al otro. Ese es el quid de la película cuando el sargento después de informar después de haber sido denunciado por un crimen de guerra, y el otro sargento mata a ese sargento al amparo de la batalla, fuego amigo, y se sale con la suya, excepto que el joven lo ve. Y tiene que vengarse y eso lo lleva a su mamá dental, que es bastante fuerte, ¿donde sabes lo que pasa? Quiero decir, no es así, ese tipo de cosas no se muestran en más películas. Si miras el resto, incluso los que siguieron, en términos generales se trata de obtener la cooperación del Pentágono y los estudios cinematográficos y todo eso por lo que cada uno tiene que estar de acuerdo con los patrióticos o los Estados Unidos, realmente no se puede criticar. cualquier guerra. Ahora bien, considerando que hemos vivido nuestro camino hacia la sexta o séptima guerra desde la Segunda Guerra Mundial. Creo que las agencias de inteligencia nos han mentido tanto que la mentira persiste en Estados Unidos. Este es un tema para mí, obviamente, lo has visto en JFK, lo ves en él, lo verás de nuevo y de nuevo y se sabe que mi último fue en 2016.

Álex Ferrari 29:40
y los expone y eso es algo que te han pagado desde el principio desde el principio casi

Oliver Piedra 29:46
No puedo evitarlo y no me crean, me ha metido en muchos problemas.

Álex Ferrari 29:49
Soy todo lo que solo podía imaginar. Bueno, solo puedo imaginarlo ahora después del éxito masivo de pelotón por caja de ese éxito. Y ya sabes, los Oscar y todas las guerras y todo ese tipo de cosas en las que, en mi opinión, se aborda una película que definió una década, que es Wall Street, realmente captura un segmento de cómo eran los años 80, para la gente que quería de sentir lo que era estar allí en ese momento. Y siento que eso es algo que haces con muchas de tus películas, defines la época tan bellamente, como con las puertas y JFK.

Oliver Piedra 30:24
Simplemente me propuse contar la historia en el mejor momento posible, pude mejorar cada vez más en la realización cinematográfica y todo es cuestión de experiencia. Sabes, no soy un genio. Y dije, me senté con mi equipo con Bob, Bruno y Alex, establecimos un estilo para cada película que funcionó para esa película. En otras palabras, JFK se hizo con un estilo muy específico para esa historia, al igual que Natural Born Killers. Y así fue como en Wall Street se hizo de esta manera. Nacido el 10 de julio fue muy, muy duro y casi de alcance cinematográfico, visión de la realidad lineal, historia lineal, quien la hizo lineal, fue el libro, no. Así que nunca pensé en cada película como si definieran algo. Creo que mucho de mi trabajo desde entonces también ha definido para mí cosas nuevas. Pero si la gente aún no lo ve, se preguntarán. Cada vez me dedico más a los documentales. He hecho nueve o diez. Ahora, ocho o nueve, incluida también la Historia no contada de Estados Unidos. Creo que uno de mis esfuerzos más fuertes lo hice en 2012. Y duró 12 horas. Era la historia no contada de este país desde 1898. Hasta 2012. Con el Sr. Obama. Por favor, véalo si no lo ha visto, tiene que verlo. Lo recomiendo mucho. Lo recomiendo mucho, mucho.

Álex Ferrari 31:43
Sí, ya veo. Lo vi cuando salió en el pasado y lo veo. Sí. Vi que hay que prestar atención. No, es Oh, absolutamente. Absolutamente. Ahora bien, cuando usted estaba haciendo Wall Street, ¿lo tenía? ¿Trabajaste en la Bolsa Mercantil de París cuando eras adolescente? ¿Es eso correcto?

Oliver Piedra 32:02
Entonces, ¿alguna vez lo has tenido? ¿Lo sabías?

Álex Ferrari 32:04
Bueno, investigo un poco. ¿Y es esa una de las cosas que te atrajo a esa historia? ¿Qué te hizo llegar a Wall Street porque hay tanta pasión detrás?

Oliver Piedra 32:12
Sí, un verano trabajé en esta acción en la Bolsa de Cacao y Azúcar de París. Y mi padre estuvo en Wall Street la mayor parte de su vida. 1930, de 1930 a 34. En eso, Eric, no, a los cuatro años, se convirtió en un caminante de piso en la Depresión. Y luego se convirtió en corredor de bolsa, en analista, en aquellos en los que fue ascendiendo, era el viejo sistema, era el personaje de Hal Holbrook, en cierto sentido, es el personaje más nietzscheano de Wall Street, era el viejo valores formados la manera de hacerlo de la manera correcta. Wall Street para él era una religión seria. Fue el motor de los negocios estadounidenses. Y quiero decir, lo decía en serio, porque Wall Street era el lugar al que irías para conseguir dinero, para capitalizar tu negocio, para investigación y para capitalización. Quiero decir, es muy importante construir empresas. Ésa era su idea de Estados Unidos que se estaba construyendo. Y vio a Wall Street como el factor más positivo, lo cual creo que fue para mucha gente, aunque obviamente hay algunos privilegios y abusos, algunas personas se aprovechan de dos más. Pero mi padre era un buen hombre. Y no creo que el dinero no fuera su objetivo. Se trataba de que era un intelectual. Escribía cartas mensuales, así que esto realmente le importaba. No lo habría hecho, no lo habría hecho si hubiera vivido más de 85 años, creo que le habría sorprendido ver a un tipo como Gordon Gekko. Cuando hice la película con el negocio estaba cambiando, tenía amigos que ganaban millones de dólares a esa edad, cuando era joven, en Wall Street. Bueno, en realidad, yo tenía en ese momento 43 años. Así que estoy diciendo que la gente ganaba dinero entre los 30 y algunos alrededor de los 20. Esto era inaudito en el Día de mi Padre, ahora mismo. Y, por supuesto, se reveló un nuevo negocio: se reveló el concepto de un empresario como Gecko entrando en empresas y logrando que sus accionistas votaran por ellas y construyendo dividir estas empresas y, en algunos casos, canibalizarlas, es decir, tomar negocios. como un gran negocio, tomar una subsección y venderlo. canibalizarlo. Entonces, lo que hace en la película en la que el padre de Charlie Sheen es representante sindical es un representante sindical en la aerolínea, él dirige el sindicato. Lo lamento. Ignora eso.

Álex Ferrari 34:29
Esa es la estrella azul Blue Star, si no recuerdo mal.

Oliver Piedra 34:31
Sí, recibe un consejo que le dio Charlie. Se aprovecha de la ingenuidad de Charlie. Douglas Michael Douglas lo hace y compra la empresa. Es una de las muchas cosas que está haciendo. Compra la empresa y finalmente toma el control de ella, y luego la disuelve, destruyendo muchos puestos de trabajo. Y demostré que había dolor por eso y creo que eso es importante, y el padre se siente traicionado por el hijo. El padre tiene corazón. El hijo comprende que el alcance de su error fue tan grande que tanta gente sale lastimada. Y toda su vida lo conoce, en otras palabras, se arrepiente, se interpone en su camino, verán lo que pasa en la película, él, se va, cambia. Y va tras Gekko, lo revela a la SEC y asume la culpa, él mismo asume la culpa, se involucra y va a la cárcel. Y presumiblemente ha aprendido la lección y sale de la cárcel y será un buen hombre, un mejor hombre. Esa es una historia real. Ocurrió. Pero la sorpresa de la película, por supuesto, fue que, en primer lugar, tampoco querían hacer eso. Porque ¿a quién le importan los negocios? No hubo muchas películas antes de eso. Hubo cosas serias. Esto fue y lo distribuyeron de manera muy extraña. Es toda una historia, sí, tienen razón sobre el próximo libro, pero si realmente se mantuvo y ganó dinero con el tiempo, se convirtió en un gran favorito de culto. Y más que eso, se convirtió, como usted dice, en algo que afectó a muchos jóvenes que entraron en esto y entraron en Wall Street. A algunos de ellos los he conocido desde entonces, algunos hicieron fortunas en Wall Street, me deben

Álex Ferrari 36:13
Pequeña comisión,

Oliver Piedra 36:15
En cierto modo, yo era la continuación de mi padre, porque él era un corredor que hacía dinero para la gente y no para él. La sorpresa fue que Michael Douglas, que era el personaje secundario, el malo, por así decirlo, se convierte en la estrella de la película en la mente de la gente. Y, por supuesto, cuando ZIL gana el puto Oscar, la película no es nominada a nada, ni siquiera a guión real. Y hay muchas líneas ingeniosas en él. Pero no, fue para Michael y Charlie siguió su propio camino en su propia carrera. Y creo que era un joven actor talentoso. Pero ya sabes adónde fue, no se dedicó a las chicas ni al dinero. Pero él fue la primera parte de la película. No creo que fuera un segundo.

Álex Ferrari 37:00
Me parece bien. Me parece bien. Ahora, déjame preguntarte, ¿qué esperas que la gente se lleve del trabajo de tu vida?

Oliver Piedra 37:07
No tengo esa intención, hago películas para satisfacer una necesidad interior. Y trato de hacerlo lo más amplio y entretenido posible. Pero nunca podrás decirme si la gente se aleja de Wall Street. Oh, hombre, estoy aquí. Estoy estudiando ingeniería y ciencias. Y voy a dejar de lado que voy a ir a Wall Street y hacer una fortuna. Esa no era la intención. Exactamente. Para que nunca se pueda ofrecer el éxito de taquilla es un malentendido entre el público y el autor.

Álex Ferrari 37:35
Muy bien, es justo. Ahora bien, ¿dónde puede la gente comprar su libro Persiguiendo la luz? ¿En todos lados?

Oliver Piedra 37:46
Por lo que sé, está en Amazon, está en, ya sabes, iTunes, dondequiera que busques tus libros. Obviamente ese es el lugar al que hay que ir. Hay buenas librerías en Nueva York y Los Ángeles y supongo que en algún lugar de Texas. Quizás haya oído que está en Nueva York. Ya sabes, la distribución en Los Ángeles, no sé, es irregular. Esto del COVID está muy arruinado. Hay tantos libros que no se han abierto completamente, ya sabes, a este libro le va bien a pesar de eso. Y nosotros, ya sabes, hay interés en ello. Y creo que es una buena biografía. Pero siempre puedes conseguirlo en alguna parte.

Álex Ferrari 38:25
¿Y cuándo podemos esperar la secuencia? ¿Y cuándo podemos esperar la secuela? ¿El siguiente?

Oliver Piedra 38:32
No lo tengo, no lo tengo en mi cabeza, tengo diarios. Tomará uno o dos años. Es una larga historia. Es una historia difícil. No termina en 86. Es un gran pastel. Y es la realización de un sueño. Y es el final del acto en tu vida, por así decirlo. Llegaste, yo tenía 40 años. Y yo estaba en mi camino, estaba en la cima del mundo y me sentía bien. Pero es una carga enorme llevar el éxito. No tienes idea de cuántas personas te coquetean o necesitan cosas de ti. Y de repente estás creciendo y tu círculo está creciendo y tienes tanta gente en tu vida. Es un juego completamente diferente.

Álex Ferrari 39:13
Puedo hacerte una última pregunta. A lo largo de tu carrera, has trabajado dentro del sistema de estudio. Entonces ya sabes cómo encontrar dinero aquí y allá. Está en el sistema de estudio. ¿Cómo trabajas dentro de ese sistema y aún mantienes la lucha creativa que tienes en todo tu trabajo y la lucha principal por esa visión?

Oliver Piedra 39:30
Tienes que hacerlo paso a paso. Yo no, no hay una fórmula. La cosa es que entré al sistema del estudio. No se puede decir que Pelotón o Salvador terminaron dentro de ese sistema. No ellos no fueron. Eran películas independientes. Y fueron reconocidos por la gente del Espíritu Independiente. Pero después de eso, sí, tuve un plato principal en Wall Street. Sí fue hecho por Fox con 20th Century Fox bajo la dirección de Rupert Murdoch y Barry Diller y eso fue un ojo y luego trabajé. Pero tengo que darme cuenta de que siempre hice lo que quería hacer. Nunca, excepto una o dos veces en las que el estudio me comprometió y siempre logré hacerlo a mi manera. Fue mi guión o lo coescribí o incluso si mi nombre no aparece en él, créanme. Fue mi fue mi historia. Era algo en lo que había puesto mi sello por completo. Nunca, quiero decir, nunca, nunca funcionó para mí. Nunca recibí guiones del estudio. Nunca funcionó. Me decían, ¿estás interesado en esto o aquello? A veces era una película comercial muy importante, pero no podía hacerlo. No pude entrar. Porque en sus mentes una película comercial y una película de acción tiene que tener un clímax cada 15 minutos o una escena de acción. Y eso es, lo estás sacudiendo de inmediato. Ya sabes, Tom Cruise tiene que correr aquí y tiene que hacer eso. Y después de 15 minutos más, ya sabes, te jode. Tienes que hacerlo. Encontré mi camino a través de él. I don't talk radio se hizo de forma independiente, nuevamente, con Garth Stravinsky en Canadá, y luego presidente. La película, a la que siguió Nacido el XNUMX de julio, se hizo en condiciones difíciles y con dinero universalmente limitado. Pero Cruz era una estrella de cine. Y era una historia sobre un parapléjico. Obviamente, no están muy interesados ​​en ver a Tom Cruise en silla de ruedas durante la mitad de la película. Entiendes que surgen este tipo de problemas y siempre peleas por ello. JFK, lo vendí como un thriller. Se lo vendí a Warner Brothers. Les encanta la idea. Es una historia de asesinato. Nosotros no pensaron ni tuve todas las implicaciones políticas de decir esto. Entonces, no tenía ninguna duda de que estaba siguiendo el verdadero camino de Jim Garrison, quien había iniciado esta horrible investigación que conmocionó al mundo, pero en realidad se mantuvo firme. Fue la primera figura pública de la DEA en Nueva Orleans que realmente hizo eso. Nadie más abrió la boca sobre ese horrible crimen que quedó enterrado en la mierda del informe Warren. Garrison tuvo tremendas agallas y pagó un precio enorme. Ese tipo de cosas. Nixon fue asesinado desde dentro de mí. Entonces, hecho por Warner Brothers no sería suficiente, ya que fue hecho por mariachis independientes, no por Marriott Eddie Andy Vanya. Puertas independientes se independizó con Marriott, porque ves cómo vamos y venimos. Se trataba de productores independientes que se empoderaron en los años 80. Respecto a las ventas de vídeos, esa fue una gran diferencia. Tenemos ventas de videos, ese grupo de personas, ya sabes, el resto era uno de ellos. Pero Mary, oh, Andy, John Daly, fueron capaces de crear pequeños reinos, de Harvey Weinstein, a partir de sus pequeñas ventas de videos. Y eso se convirtió en un negocio hasta que se abusó de él, como ocurre con todas estas cosas. Los números cambiaron. Y a finales de los 90, mediados de los 90, los números eran una locura. Y la gente esperaba demasiado. Siempre es la gallina de los huevos de oro, ya sabes, quiero decir, está bien, videos L ​​y luego obtendremos, marcaremos los precios. Y decimos que esto vale tanto. Y cambia, se distorsiona, y la gente empezó a pedir 15 20 millones de dólares, una imagen, todo cambió y se volvió más corporativo. Y eso es lo que sucede. Las corporaciones se están moviendo porque el dinero es mayor. Y estos productores independientes empiezan a desaparecer. Puedes rastrear su flujo a través del tiempo.

Álex Ferrari 43:36
Bien. Oliver, aprecio mucho tu tiempo. Muchas gracias por estar en el programa. Y gracias por ser tú todos estos años. Sí, muchas, muchas gracias por eso. Y recomiendo encarecidamente el libro para que todo el mundo lo lea. Entonces piensa que es por favor.

Oliver Piedra 43:52
La pregunta es ¿vas a terminarlo? Porque el punto es,

Álex Ferrari 43:55
Es lo correcto. Está justo aquí. No lo terminaré. Oh, no, lo haré. Lo haré. Me encantan, me encantan libros como este y estás escribiendo en el libro, puedo sentir que estoy allí. Y esa es una experiencia tan maravillosa. Y tú y yo escuchamos historias, como si fuera un fanático del cine. Así que me encanta escuchar todo este tipo de historias y el interior de las cosas. Y cuando tomé el libro, esperaba decir, ya sabes, este es un libro de Oliver Stone. Si se parece en algo a sus películas, será crudo y dirá la verdad. Y eso es exactamente lo que he llegado hasta ahora, hasta donde he llegado en el libro. Así que realmente aprecio que hayas publicado este libro y espero que este libro y el programa inspiren a muchos cineastas y guionistas. Muchas gracias por su tiempo, señor.

Oliver Piedra 44:38
recuerda la mentira

Álex Ferrari 44:40
Es el tema es el tema. Gracias mi amigo.